总有家长在问，《南京照相馆》适不适合小孩看？担心影片中会有“少儿不宜”的画面，给孩子带来心理冲击。
这样的担心固然合理，但首波带着孩子观影的家长，却给出了很多让人泪目的反馈。
有人说：孩子眼睛哭肿了，回家把卡牌全扔了，说要好好学习，报效祖国。
也有人说：孩子看了，也哭了，但不是被“吓”哭的，电影拍的很克制，甚至没有拍出日本人万分之一的凶残。
还有很多人，没有多说什么，却直接发出了孩子手写的观后感。
看到孩子们用稚嫩的笔触，写出那么深刻的文字，很多家长才后知后觉地发现，很多小孩，远比大人想象的要坚强和懂事。
展开剩余90%佟丽娅也专门带着儿子，去电影院观看了《南京照相馆》。
虽然观影过程中，儿子哭的不能自已，但是相比于心疼，她更多的是自豪。
因为她相信，这些眼泪流进了儿子的心窝里面，这段历史也就刻进了儿子的生命之中。
总之，包括佟丽娅在内的这些反馈，都解开了《南京照相馆》“少儿不宜”的争议。
甚至还助力它，成为无数家长“严选”出来的，一项特殊的暑假作业。
那么，作为一部揭露反人类暴行的历史电影，《南京照相馆》为什么能够以克制而深情的叙事方式，成为一部适合孩子观看的温情历史教育片？
以下三个理由将告诉你，为啥这部电影适合孩子观看。
理由一：展现暴行不是目的，表现中国人的勇气和希望才是
说实话，《南京照相馆》能够一改类似电影的气质，成为一部适合孩子观看的电影。
这一切，都得归功于导演申奥。
很多家长之所以会犹豫，要不要带小孩去观看这部电影。
归根结底都是因为，很多以“南京大屠杀”为题材的电影中，总是会赤裸直接地再现，这场残暴无比的反人类暴行。
试图用历史的苦难，来吸引观众的眼球，博取观众的同情。
但申奥导演却在《南京照相馆》开拍当天，就直接表明，他不会把暴行当成噱头。
而是希望这部电影能够保护演员和观众，也希望历史上的所有受害者，不要在银幕上再次受伤。
申奥导演是这么说的，也是这么做的。
为了遵循这个创作理念，他在拍摄影片的过程中，规避了很多激烈的施暴镜头。
比如，全片没有用任何一个镜头，表现凤华被凌辱的过程，直接用一个发疯的结果，代替了具体情节的展现。
就连很多受害女性的遗体，他也会特意嘱咐工作人员用假人。
如此一来，就不用真的演员受罪了。
总之，在整个拍摄过程中，他都对历史、演员和观众怀揣着最大的敬意，从来都没有忘记过，一部历史电影应该有的人文关怀。
如果是实在不能避免的残暴画面，申奥也会尽可能地，用非常克制的镜头语言来表现。
比如，让很多人触目惊心的“摔”小孩画面，不仅出现在远景之中，还被进行了模糊化的处理，避免了血腥和暴力的直白展现。
这些点到为止的处理方式，不仅是对演员的尊重，更是对观众的保护。
这就是为什么，明明整部影片都在展现惨绝人寰的悲剧，但观众在观影过程中，感受到的并不是暴力冲击，而是一种深切的悲悯。
其中，最让我难忘的一个镜头是，申奥在丧尽天良的“杀人比赛”照片中，专门放置了一尊佛像。
把观众从对暴力的凝视当中抽离出来，进一步地去反思和审判，日本人的罪行。
饰演林毓秀的高叶，也在《南京照相馆》的路演现场，讲了一个非常动人的幕后故事。
她说，在第一版的剧本中，有一场戏专门展现了林毓秀被侵犯的惨痛场面。
但她拿到的第二版剧本，这段戏却被完全删除了。
她很疑惑，问导演为什么？
申奥说：“没有为什么，就是不想！”
他还说：“血腥暴力侵犯等恶劣行径，我们在历史课本里都若干次地了解过，不想以此为噱头。”
因为，我们拍摄这部电影的目的，从来都不是为了贩卖苦难，而是为了展现中国人的勇敢和希望。
理由二：比起刻意回避，孩子们也需要铭记历史
日本人在攻占南京之后，进行了持续数周的屠杀暴行。
但是，为了维护他们的国际形象，日军严禁媒体报道南京的真实情况，反而摆拍了很多“亲善”照登报。
申奥在采访中透露，《南京照相馆》可以说是第一次在银幕上，还原出了日军拍摄此类照片时的丑恶嘴脸。
如果你仔细观看电影，就不难发现，日军的很多“亲善”照，都是跟孩子们拍摄的。
本该记录美好情感的儿童照片，在当时，成了日军宣传的武器、炫耀的工具。
照片中，他们会给孩子糖果、玩具，还会逗孩子们开心，但是放下相机之后，他们的善意就会瞬间化作无情的子弹。
于是，无数孩子们的童年和一生，就在一张张虚伪的照片里结束了。
《南京照相馆》的花絮中，有个让人非常痛心的情节。
有人问杨恩又饰演的金婉仪，长大后想什么？
这个年仅十岁的小姑娘，满怀憧憬地想了很多之后，忽然眉眼低垂地说：其实，我也不知道自己还能不能长大。
之后，字幕出现，上面写着：如果你们长大了，就一定要替我们好好活呀。
这一刻，电影照进现实，原来我们现在的日常，就是他们曾经向往的盛世。
而很多家长担心孩子们畏惧的电影场景，却是那个年代的小孩们，真实经历的人生。
所以，我们又有什么理由，去畏惧这段历史？
比起刻意回避历史的残酷，一味地强调岁月静好，很多家长更应该做的，是让孩子明白，今天的和平是多么地来之不易。
理由三：这不仅仅是电影，更是不能忘的历史
有个非常令人痛心的现实，随着时间的推移，年轻一代的很多中国小孩，都不知道那段历史，而日本人，也在处心积虑、想方设法地篡改历史。
比如，他们竟然把“南京大屠杀”，公然修改成了“南京事件”，试图抹灭屠杀的事实。
甚至于，还在教科书上宣传，他们当年对中国的“侵犯”，其实是心怀善意的“拯救”。
就连路上垂垂老矣的日本路人，也会指责中国人，为什么过了这么多年了，还要再提起这段历史?
其实，诸如此类恬不知耻的态度，并不是日本人最近几年才有的。
早在悲剧发生之后，他们就试图掩盖真相、粉饰暴行。
在军事法庭上，他们谎称，南京大屠杀是不存在的，他们没有屠杀过30万人的生命，还嘲讽我们拿不出证据。
如此荒谬的言论，实在让人悲愤，也让人警醒！
历史如果不被铭记，就可能被歪曲，甚至被抹去。
而《南京照相馆》的意义，恰恰就在于，它不仅仅是一部电影，更是一道历史的回声，一次良知的唤醒。
它用影像留下证据，用故事唤起记忆，用克制而深沉的叙事方式，提醒每一个中国人：有些疼痛，我们不能忘；有些真相，必须世世代代讲下去。
这么做，不是为了根植仇恨，而是为了不再重蹈覆辙。
只要多一个人看过这部电影，我们就多一个人证，这段历史就能被传播下来，铭记下去！
就算有的小朋友现在不能观看也没有观看，正如导演所说的一样“电影就在那里，等着他们长大”。（撰文：斯特不离谱）
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